【视美学说】剪辑节奏在宣传片中的合理运用研究

摘 要：宣传片更多是通过展现自然、人文、城市、乡村、组织、人物的内在与外在，向观看者传达传播宣传者的宣传意图，充分利用镜头、图片、文字、动画等视觉符号和视觉影像来塑造和传播某一城一地、企业事业或者某一人物的形象。要达成预期的传播与宣传效果，需要把控好宣传片的剪辑节奏，使宣传片具有强烈的视觉冲击力。

关键词：剪辑节奏；宣传片；合理运用

一、前言

剪辑对宣传片成品质量来说具有至关重要的作用，因此为了提高宣传片质量，需要从宣传片的剪辑节奏下手。

二、对宣传片剪辑内部节奏感的处理

在宣传片的制作过程中，需要融入宣传对象的特有形象，向观看者传达需要宣传的方面，而使观众内心提起兴趣或者产生共鸣的变化而形成的节奏，便是宣传片的内部节奏。内部节奏奠定了宣传片整体的节奏感，能够对整体宣传片的剪辑结构和外在节奏的设计安排产生重要影响，因此是全片剪辑节奏的基础环节。编导需要对内在节奏有足够的把控力。从文字脚本设计、文字节奏安排、拍摄镜头运用入手，方便开展后期的剪辑工作，使全片具有良好的节奏感。每一部宣传片根据宣传对象的不同，或是人，或是物，甚至是思想观念，来树立一个主题观念，剪辑师围绕宣传片的主题思想和拍摄结构，确定大体的预期剪辑效果和表述节奏。

例如柳州城市宣传片《春花秋水》，作为城市宣传片，全片针对柳州的城市特点进行宣传介绍，拍摄吸引游客的内容，同时全片舒服的剪辑节奏，给人张弛有度、平缓而又流畅的观看体验，使整个宣传片能够将历史韵味和现代的发展展示出来，成为最优秀的宣传片之一。

三、宣传片外在节奏感的把控

（一）镜头内部运动下的剪辑节奏

宣传片的镜头内部运动包含宣传片内拍摄的人事物的运动、色彩以及构图的变化，拍摄对象的运动速度、方向方式都会对镜头内部运动产生明显的影响。拍摄对象的移动速度快就会产生强节奏感，而顺应主体物的运动方向进行剪辑，整体剪辑节奏就会显得平稳流畅，反之进行逆势交错的剪辑，就会产生跳跃节奏感。同样，整体片子的视觉色彩由冷色调逐渐向暖色调转变，会使观看者产生满足感和愉悦感，相反的色调转换就会使片子整体节奏缓慢，产生相反的观看体验。在拍摄柳州城市的宣传片时，拍摄对象是静态形象，宣传主题没有运动感，使得镜头视觉语言的结构和构图处于稳定状态，这也奠定了其舒缓平稳的格调。而为了更好地发挥宣传作用，避免出现单调的画面，制作者不断利用前景运动和镜头中人物的运动来使宣传片具有一定的活力，不仅拓展了画面内容，还增强了画面的视觉美感，提升了宣传片的质量。

（二）镜头外部运动下剪辑节奏

在拍摄过程中，通过对镜头的移动、推拉、升降处理，形成拍摄时的镜头外部运动，无论拍摄主体物是否处于静止或者运动状态，镜头都可以通过自身的运动使拍摄画面的时间空间产生变化。在镜头运动的过程中，势必会产生画面景别与构图的变化，直接影响画面的整体节奏感。利用不同的镜头运用方式来制作内容形式不尽相同的宣传片，其镜头需要表现出宣传对象的内容和情景，能够根据拍摄主体的需求和不同的景别特征来运动，这样通过镜头快慢变化，有效形成了宣传片剪辑的视觉节奏感。

例如在拍摄邓州市宣传片的过程中，利用慢摇和慢推镜头的方式使宣传片产生舒缓含蓄感，增强画面层次感，在不同场景之间镜头转化显得自然合理，有平稳的节奏感。而另一组拍摄风景的镜头，顺着水流方向引导观众进入另一处的景别，这样对镜头的巧妙运转，同样形成了自然的转场镜头，能够极大地增强宣传片的视觉空间感，不仅增加了整部影片的韵味，还更加符合宣传对象“邓州市”历史的城市美，使人对古城产生向往之情。因此把控镜头的外部运动同样影响着片子的剪辑节奏感，起到对宣传片内容的填写、扩充以及挖掘深层元素的功能。

（三）剪辑中对画面组接的使用

片子的剪辑节奏是根据镜头的长度不同以及幅度不同，使观看者产生不同程度的共鸣以及对不同内容的延续感，同时有机把控镜头语言和视频剪辑节奏，能够对观看者产生一定程度的心理冲击。一部优秀的宣传片是由多组镜头剪辑而成的，其中每个画面的镜头拼接，就相当于音乐创作中的韵脚使用，想要制作出好听的旋律离不开韵脚的使用；又或者是汉字语境中的符号使用，剪辑过程中画面的组接所产生的画面长短表现，类似于对标点符号的使用，快慢手法对应语境中的逗号、顿号，而长镜头的使用对应分号、句号，短镜头则对应逗号、顿号。影片中景别的信息呈现决定了镜头的停驻时长，镜头时间短就意味着所要展现的镜头信息比较少，镜头时间悬着停留较长，也就意味着画面信息量多。因此远景和全景的应用在于画面内容丰富的视觉展现，同时观众也需要感知画面的过程。因此在进行画面组接时不能太过冗长，一旦宣传片中镜头对景别停留时间的安排出现混乱，就会给观众带来不流畅的观看体验，破坏宣传片原有的节奏感。

（四）影视蒙太奇剪辑手法

影视蒙太奇是一种画面的剪辑方式，也是一种画面的组接结构。在宣传片的制作过程中，可以运用蒙太奇中的叙事和表现手法，根据宣传片所展现的故事情节、时间发展等进行张弛有度的剪辑，使片子整体呈现出有起有落的节奏感，使镜头、画面以及场景段落不断进行合理切换，并对拍摄的素材进行合理的取舍，保留所要表达的主题思想，明确内容主次。这种对镜头语言的剪辑节奏把控，能够极大地增强宣传片的外部节奏感。运用蒙太奇的剪辑方式，可以从拍摄素材中的语句、段落、景别下手，实现全片的素材剪辑，使成片具有极强的段落节奏感。需要注意的是，对每一段落的剪辑，需要符合整部宣传片的剪辑节奏，同时剪辑的段落间的变化要适中，太过快速的变化或者太过缓慢的节奏都会影响最后宣传片的质量。例如拍摄剪辑城市宣传片时，需要符合整部片子的基调，巧妙地通过镜头的运动来实现转场，充分展现城市的自然风光，增强宣传片的感染力和宣传力。

四、整体剪辑节奏的把控

剪辑节奏的形成是依照对宣传片的结构和时长的选择而定的。宣传片同其他影视作品类似，整体的节奏把控受到众多因素的影响，但是总体来说是由内部节奏和外部节奏相互作用产生的。因此想要提高宣传片的功能性和质量，就需要调和整部片子的内部节奏和外部节奏，使其在能够在影片内部环境中相互融合。内部节奏的表现是外部节奏变化的基础环节，而外部节奏变化可以有效地将内在内容、主题表现出来，二者相互衬托下，才能使整体观影节奏良好，很好地表现出宣传主题思想。因此对宣传片的整体节奏把控，需要重点设计内部节奏和外部节奏，这种对节奏的设计能够在不忽略整体节奏感的同时，做到内容上的充实饱满、观看时的舒适体验，优化宣传片的宣传效果。

五、结语

对宣传片的制作而言，对成片的剪辑节奏进行有效的把控，是其成功的基础。无论是从宣传片的高节奏性，还是从宣传片的功能性上来看，都需要重视剪辑节奏的运用，通过把控片子内部节奏和外部节奏的设计安排，将二者有机结合起来，更好地实现宣传目的，增强宣传片的感染力，提高宣传片的艺术价值。

参考文献：

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【本稿作者为视美影视总策划陈荷东，引用与转载请注明出处】